Рубрикатор
— Концепция — Архитектура: форма и образ — Интерьеры: пространство и свет — Предметная среда: дизайн и техника — Заключение
Концепция
Стиль ар-деко, расцвет которого пришёлся на межвоенный период 1920–1930-х годов, хотя сформировался он после Международной выставки современного декоративного и промышленного искусства 1925 года в Париже, где впервые были официально представлены его принципы. Данный стиль — уникальный культурный феномен, возникший на стыке двух эпох. С одной стороны, он наследует утончённость и роскошь классических традиций, опирающихся на проверенные временем каноны гармонии. С другой — обращается к стремительно меняющемуся миру машин, скорости и массового производства. Ар‑деко особенно интересно изучать, потому что в нём сочетаются прошлое и будущее, порядок и движение, ручная работа и современные технологии. Через призму визуального анализа можно проследить, как архитекторы и дизайнеры эпохи стремились переосмыслить классическое наследие, не отвергая его, а направляя в русло современной эстетики.
Выбор темы обусловлен желанием понять, каким именно образом ар-деко удалось преобразовать исторические художественные коды, чтобы они зазвучали в унисон с эпохой индустриализации. Для исследования были отобраны знаковые архитектурные объекты, интерьеры и предметы дизайна, демонстрирующие разнообразие стиля. Принцип отбора основан на стремлении охватить как монументальные городские сооружения, так и более камерные пространства, чтобы проследить, как единые визуальные принципы проявляются в разных масштабах.
«Уникальность этого декоративного стиля состояла в том, что различные влияния были в нем опосредованы, трансформированы и слиты с архитектурным пространством и образами современности.» Н. В. Филичева
Структурирование исследования строится вокруг трёх взаимосвязанных визуальных блоков, позволяющих проследить эволюцию ар-деко от масштаба города до масштаба предмета. Первый блок посвящён архитектуре, где в формах и силуэтах зданий проявляется диалог классических пропорций и эстетики машинного века. Второй блок рассматривает интерьеры, показывая, как свет, материалы и пространственная организация формируют новую модель комфорта. Третий блок обращается к бытовой технике и промышленному дизайну, демонстрируя, что ар-деко — не декоративная, а универсальная система, одинаково действенная в небоскрёбах, в пространстве и в повседневных объектах. Такая структура позволяет увидеть единый визуальный язык эпохи и проследить, как принципы стиля пронизывают все уровни материальной культуры.
Текстовые источники отбираются по принципу авторитетности и содержательности: это проверенные интернет-ресурсы и официальные сайты музеев, обеспечивающие достоверность информации и визуального ряда.
Ключевой вопрос исследования формулируется так: каким визуальным языком ар-деко создаёт гармоничный синтез между орнаментальной классикой и футуристической эстетикой технического прогресса? Гипотеза состоит в том, что ар-деко достигает этого баланса не путём простого смешения, а через целенаправленную трансформацию классических принципов, подчинённых геометрии, динамизму и новым технологическим возможностям. Стиль формирует особую «обтекаемую классику», которая отражает потребности человека индустриальной эпохи и выражает оптимизм перед лицом технического будущего.
Архитектура: форма и образ
Классическая архитектура стремилась к ясной, устойчивой форме, часто завершаясь ордерной системой или куполом. Стиль ар‑деко переосмысливает эту идею гармонии и завершенности, переносит её на новый, современный масштаб. Здания ар‑деко сохраняют чувство пропорции и ритма, но обогащают его геометрией, вертикальной динамикой и технологическим духом эпохи.
Крайслер-билдинг [The Chrysler Building], Уильям Ван Ален, Нью-Йорк, 1930 г.
Визуально силуэт Крайслер-билдинг состоит из двух частей. Массивное, ступенчато сужающееся основание, как мне кажется, отсылает к зиккуратам Древней Месопотамии — одной из древнейших архитектурных форм. Однако шпиль — это чистейшее выражение скорости и техники. Он не просто остроконечен; он составлен из повторяющихся арочных элементов, напоминающих «обтекаемую» форму гоночного автомобиля. Баланс достигнут здесь на уровне общей композиции: исторический, монументальный прототип «переведен» на язык новых материалов (сталь) и новых символов (динамика, вертикальный порыв).
Механизм шпиля демонстрирует инженерное мастерство эпохи ар‑деко и использование передовых технологий того времени. Таким образом, классическая устремленность ввысь (как у готического собора) получает не просто новое инженерное решение, но и новое визуальное воплощение — обтекаемое, геометрически выверенное, техногенное.
Крайслер-билдинг [The Chrysler Building], Уильям Ван Ален, Нью-Йорк, 1930 г.
Стальной орел на фасаде — яркий пример ар‑деко, где символика сочетается с индустриальными материалами. Металл придает орлу блеск и технологичный характер, а стилизованные геометрические формы подчёркивают скорость и динамику. Орел служит как декоративным акцентом, так и визуальным символом прогресса и власти. Также отличительным элементом стиля являются черные и белые полосы на фасаде, которые подчеркивают геометрию и стремление «вверх», к новым открытиям.
Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building], Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
Архитектура Эмпайр-стейт-билдинг сочетает классическую композицию небоскрёба — строгую ось и ясную вертикаль — с характерной для ар-деко динамикой, геометрией и акцентом на силу современной техники. Металлические детали, ритм вертикальных линий и выразительный шпиль превращают традиционную монументальность в символ скорости, прогресса и машинной эстетики начала века. Элементы на второй фотографии напоминают мне крылья бабочки, что относится как к естественной природе, так и к символике движения и скорости.
Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building], Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
Фасад выражает ар-деко через мощные вертикальные линии, геометрический рисунок металла над входом (который тоже стремится вверх) и строгую ритмику окон, создавая ощущение динамики, устремлённой высоко, в светлое будущее.
Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building] (рабочий крепит балки, на заднем плане Крайслер-билдинг), Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
Здание держится на металлическом каркасе из стальных балок. На фотографии хорошо видно рабочего, который вручную закручивает болты на большой высоте. Из-за этого момента само сооружение кажется ещё более внушительным: за мощной конструкцией стоит реальный человеческий труд. И хотя стальной каркас ассоциируется с техническим прогрессом, важно помнить, что такие здания появляются благодаря людям и их мастерству. Какая бы высокая и сложная ни была постройка, она не заменит умение и опыт строителя.
Марин-билдинг [Marine Building], архитектурная фирма McCarter Nairne & Partners, Ванкувер, 1930 г.
Марин-билдинг сочетает в себе симметрию и пропорции, при этом присутствуют декоративные элементы: геометрические узоры, морские рельефы, стилизованные орнаменты. Такое сочетание создает ощущение монументальности и декоративности, демонстрируя развитие технологий, что характерно для ар-деко.
Марин-билдинг [Marine Building], архитектурная фирма McCarter Nairne & Partners, Ванкувер, 1930 г.
Если сравнивать с более ранними постройками, где на фасадах часто изображали мифических героев или религиозные сцены, Марин-билдинг выглядит более современно. На его барельефах можно увидеть дирижабли и морские темы — то, что отражает настроение времени, когда техника и прогресс воспринимались как символы будущего.
Гранд Рекс [Le Grand Rex], Огюст Блюизен, Париж, 1932 г.
Гранд Рекс в Париже сочетает в себе динамичные формы ар-деко — яркие геометрические мотивы, богатый декор интерьеров и зрелищные фасады, создавая эффект современного театрального перформанса. При этом элементы классики проявляются в симметричной композиции здания и традиционной организации пространства с центральным залом и балконами.
Гранд Рекс [Le Grand Rex], Огюст Блюизен, декорации большого зала делал Морис Дюфрен, Париж, 1932 г.
Хотелось бы здесь затронуть интерьер, а именно сочетание классического оформления зала (по наполненности) и звездного неба над головами зрителей. Так уместно и гармонично здесь вписался стиль ар-деко, создавая сказочное место.
Интерьеры: пространство и свет
Переходя к разделу «Интерьеры: пространство и свет», важно показать, как стиль ар-деко обретает свою полноту во внутреннем пространстве — через свет, материалы, пропорции и эмоциональную атмосферу. Поскольку я учусь на дизайнера интерьеров, этот блок особенно важен и интересен для меня: он помогает понять, как архитектурная структура и бытовая эстетика преобразуются в конкретное жилое или общественное пространство.
Отреставрированная лифтовая зона в Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building], Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
Оригинальные интерьеры Эмпайр-стейт-билдинг не сохранились, но реставраторы, опираясь на исторические фотографии и чертежи, максимально точно восстановили атмосферу ар-деко 1930-х годов. Так, можно рассмотреть лифтовую зону, где хорошо показан символ солнца, который в ар-деко выражает расцвет новой эпохи, идею энергии и прогресса. Такой образ очень подходит для лифтовой зоны, поскольку лифт — синоним динамики.
Фотография оригинальной фрески и ее обнаруженные остатки в Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building], Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
В вестибюле Эмпайр-стейт-билдинг можно увидеть прекрасную фреску, которую обнаружили реставраторы. На ней изображено небо с солнцами, лунами и звездами. Она напоминает созвездия, но дизайн был переосмыслен и полностью отражает технический прогресс того времени: звезды стали шестеренками, а планеты — колесами. Узор напоминает механизм под капотом машины.
Эскиз люстры и ее реализация в Эмпайр-стейт-билдинг [Empire State Building], Уильям Фредерик Лэмб [архитектурная фирма Shreve, Lamb & Harmon], Нью-Йорк, 1931 г.
На чертеже можно увидеть чертеж люстры, которая должна была висеть в вестибюле Эмпайр-стейт-билдинг. Она напоминает многоступенчатую крышу здания и прекрасно вписывается в звездный дизайн потолка, своими «лучами» напоминая солнце. А металлические болты в дизайне только подчеркивают ар-деко. (Люстра восстановлена реставраторами)
Фрагмент картины Эдварда Трамбулла « Транспорт и человеческая деятельность» в Крайслер-билдинг [The Chrysler Building], Уильям Ван Ален, Нью-Йорк, 1930 г.
С каждым новым интерьером ар-деко открывается для меня с новой стороны: дизайнерам удается увидеть такие монументальные, «классические» образы, как луна и солнце, совершенно в ином свете. Здесь хочу отметить картину Эдварда Трамбулла, поскольку изображенные на ней образы тоже переосмыслены: привычные мотивы индустриальной эпохи — машины и механизмы — возвышаются, выходят на первый план, становятся неотъемлемой частью общества.
Лайнер «Нормандия» [SS Normandie], интерьеры проектировали Рене Лалик и Жан Дюпа, Франция, 1935 г.
Лайнер «Нормандия» является символом ар-деко на воде. В нем каждый интерьер становится произведением искусства и в полной мере демонстрирует возможности эпохи. В пространстве сочетаются дорогие материалы (редкие породы дерева, металлы) с геометрическими формами. Интерьеры лайнера одновременно роскошные и функциональные, возвышенные и современные, что и демонстрирует стиль ар-деко.
Колесница Фетиды в стеклянной оправе в Большом салоне, лайнер «Нормандия» [SS Normandie], проектировали Рене Лалик и Жан Дюпа, Франция, 1935 г.
«Колесница Фетиды» — яркий пример того, как ар-деко соединяет мифологию, пафос и формы своей эпохи: мифологический сюжет показан как декоративная композиция, в которой присутствует динамика и ритм.
Интерьеры лайнера «Нормандия» [SS Normandie], проектировали Рене Лалик и Жан Дюпа, Франция, 1935 г.
Интерьеры лайнера «Нормандия» [SS Normandie], проектировали Рене Лалик и Жан Дюпа, Франция, 1935 г.
Интерьеры кают лайнера демонстрируют сочетание роскоши и современности. Редкие породы дерева соприкасаются с геометричными формами и встроенной мебелью. Все это подчеркивает гармонию между утонченностью и функциональностью. Так, плавные линии на потолке и в отделке кроватей относятся к идее аэродинамики и движения, однако общая композиция, особенно на второй фотографии, создает ритм пространства, что также характерно для классики.
Интерьеры лайнера «Нормандия» [SS Normandie], проектировали Рене Лалик и Жан Дюпа, Франция, 1935 г.
На первой фотографии можно заметить чистоту линий, утонченность, характерную для классики. Металлические элементы и встроенная мебель же относят нас к техническому прогрессу. Интересным мне также кажется потолок, своими формами показывающий всю уникальность ар-деко. Глянцевые поверхности, хромированные акценты и строгая геометрия барных стоек на второй фотографии создают ощущение динамики и технического совершенства, которое удачно уравновешено традиционной симметрией, картинами и спокойным ритмом интерьера.
Интерьеры крыла дворца Элтэм [Eltham Palace], архитекторы Джон Сили и Пол Пэйджет, Лондон, крыло пристроено в 1936 году.
Когда-то это был средневековый королевский дворец. В 1400 году Генрих IV принимал в нем византийского императора Мануила II Палеолога, а сейчас это прекрасный особняк в стиле ар-деко. Самое интересное, на мой взгляд, в данном месте — свет. Здесь нет классических люстр и плафонов, зато дизайнеры и архитекторы ввели интегрированный свет, который стал частью интерьера.
Интерьеры крыла дворца Элтэм [Eltham Palace], архитекторы Джон Сили и Пол Пэйджет, Лондон, крыло пристроено в 1936 году.
Также интересны инкрустации на стенах, которые отображают любимые места хозяина. Некий образ живой природы в геометричном и «техническом» пространстве.
Интерьеры крыла дворца Элтэм [Eltham Palace], архитекторы Джон Сили и Пол Пэйджет, Лондон, крыло пристроено в 1936 году.
Материалы в данном особняке также относятся к стилю ар-деко: лакированные шпонированные поверхности, металл и зеркала, создающие игру света и увеличивающие пространство. На первой фотографии интересно сочетаются резные элементы рамы зеркала и ее материал — металлическая современная поверхность.
Квартира Коула Портера, спроектирована Жаном-Мишелем Франком, около 1928 года.
Хочется немного затронуть работы Жана-Мишеля Франка, особенно квартиру Коула Портера: здесь меня зацепили декоративные колонны, которые отсылают к классике, но их зеркальная поверхность — часть стиля ар-деко. Эти колонны создают эффект глубины, расширяя пространство, делая его более современным.
Предметная среда: дизайн и техника
Принципы ар-деко выходят за пределы архитектуры и интерьеров. Рассмотрение бытовых приборов и техники в стиле стримлайн позволит показать, как скорость и геометрия сочетаются с плавностью, и как все это формирует повседневную жизнь. Это важно для исследования, поскольку эти предметы отражают такую же логику ар-деко, как в архитектуре, но в меньшем масштабе.
Радио, Гарольд ван Дорен и Джон Гордон Реду, 1930 г.
Радио Гарольда ван Дорена и Джона Гордона Реду показывает переход от декоративного ар-деко к обтекаемым и чистым формам. Здесь демонстрируется прием эпохи машинного времени — сглаженные формы и закругленные углы. Вертикальные линии же показывают устремленность вверх. Все это превращает функциональный предмет в яркий пример стиля, адаптируя принципы архитектуры к бытовым предметам. Внешний вид техники соответствует времени, выглядит выразительно.
Портативный электрический фонограф, Джон Васос, 1935 г.
Фонограф Джона Васоса сочетает в себе ар-деко и зарождающийся стримлайн благодаря плавным формам корпуса и минимальному количеству декоративных элементов. Использование хромированных металлических поверхностей также подчеркивает технологичность устройства. Форма напоминает мне капот машины, что хорошо отражает стремление дизайнеров перенести формы «машинного века» в повседневную жизнь.
Шейкер «Небоскреб», Норман Бел Геддес, 1934 г.
Шейкер «Небоскреб» прекрасно демонстрирует стремление ар-деко превратить повседневный предмет в выраженный символ эпохи. В данном случае можно увидеть символ роста (вертикальные линии самого шейкера так и просятся вверх). Ступенчатая форма подноса демонстрирует ярусность и подъем вверх. Использование металла здесь тоже не случайно, поскольку материал усиливает все эти ассоциации, делая объект единым и схожим с архитектурой стиля ар-деко. Мне вообще кажется удивительным, что дизайнер заметил подобный ассоциативный образ в таком повседневном предмете. Это хорошо отражает, как мышление человека было «настроено» на технический прогресс.
Измененный дизайн холодильника «Колдспот» [Coldspot] для Sears Roebuck & Company, Раймонд Лоуи, 1934 г.
Холодильник «Колдспот» стал одним из первых бытовых предметов, в котором принципы стримлайна были применены настолько последовательно: гладкие обтекаемые плоскости, скруглённые углы и скрытые ручки создали образ техники будущего. Лоуи превратил обыденный объект в эстетически оформленный элемент интерьера, показав, что дизайн ар-деко и стримлайна способен улучшать не только внешний вид, но и удобство повседневной жизни (дизайнер перенес компрессор внутрь конструкции, сделал систему хранения продуктов более удобной по сравнению с предыдущей версией).
Заключение
Проведенный визуальный анализ подтверждает выдвинутую гипотезу. Ар-деко действительно нашел уникальную точку баланса между классикой и техническим прогрессом не через простое соседство, а через глубокую трансформацию первого под влиянием второго. Классические представления о монументальности, роскоши, орнаменте и иерархичности пространства были перекодированы на язык XX века. Стиль взял у прошлого не конкретные формы (хотя и использовал их как цитаты), а принципы: величие и порядок. Но наполнил эти принципы новым содержанием: скоростью, геометрией, машинным ритмом и верой в технологическое будущее. Визуальный язык ар-деко — это язык «обтекаемой классики», где история не отрицается, а становится «поводом» для стремительного прыжка в будущее, создав один из самых обширных и оптимистичных, на мой взгляд, стилей в истории.
О геометрических формах и организации архитектурного пространства: ар-деко // CyberLeninka. [Электронный ресурс]. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/o-geometricheskih-formah-i-organizatsii-arhitekturnogo-prostranstva-ar-deko/viewer (дата обращения: 19.11.2025).
Icon of the City // ArtDeco.org. [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artdeco.org/icon-of-the-city (дата обращения: 19.11.2025).
90 ans Grand Rex: Art Déco // AD Magazine. [Электронный ресурс]. — URL: https://www.admagazine.fr/article/90-ans-grand-rex-art-deco (дата обращения: 19.11.2025).
Art Deco Legacy — Eltham Palace // TAAD Magazine. [Электронный ресурс]. — URL: https://taadmagazine.com/art-deco-legacy-eltham-palace/ (дата обращения: 22.11.2025).
Jean Dupas: Art Deco designs for the SS Normandie Ocean Liner // Christie’s. [Электронный ресурс]. — URL: https://www.christies.com/en/stories/jean-dupas-art-deco-designs-for-the-ss-normandie-ocean-liner-6bb4a34bd5bc4dd2aeaebd1fec70c05c (дата обращения: 22.11.2025).
Empire State Building Restoration // ArtDeco.org. [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artdeco.org/empire-state-building-restoration (дата обращения: 22.11.2025).
Эмпайр-Стейт-Билдинг // Википедия. [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AD%D0%BC%D0%BF%D0%B0%D0%B9%D1%80-%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%B9%D1%82-%D0%B1%D0%B8%D0%BB%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B3 (дата обращения: 25.11.2025).
Van Alen — The Chrysler Building // Smarthistory. [Электронный ресурс]. — URL: https://smarthistory.org/van-alen-the-chrysler-building/ (дата обращения: 25.11.2025).
Manhattan Cocktail Set // ArtDeco.org. [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artdeco.org/manhattan-cocktail-set (дата обращения: 25.11.2025).
Обложка, сгенерированная нейросетью Recraft AI [Электронный ресурс] // Recraft AI. URL: https://www.recraft.ai/projects (дата обращения: 19.11.2025).
Chrysler Building [Электронный ресурс] // URL: https://prousa.info/images/cities/chrysler_building/chrysler_building.webp (дата обращения: 19.11.2025)
Chrysler Building [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/30/Chrysler_Building_-05.jpg/1280px-Chrysler_Building-_05.jpg (дата обращения: 19.11.2025)
Art Deco interior [Электронный ресурс] // URL: https://smarthistory.org/wp-content/uploads/2017/01/vahoist.jpg (дата обращения: 19.11.2025)
Theatre stages [Электронный ресурс] // URL: https://smarthistory.org/wp-content/uploads/2017/01/cbstages.jpg (дата обращения: 19.11.2025)
Brickwork detail [Электронный ресурс] // URL: https://smarthistory.org/wp-content/uploads/2017/01/brickwork.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Eagle ornament [Электронный ресурс] // URL: https://smarthistory.org/wp-content/uploads/2017/01/eagle.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Decorative sculpture [Электронный ресурс] // URL: https://i.ebayimg.com/images/g/QtwAAOSwhZ1eBgTJ/s-l1600.webp (дата обращения: 22.11.2025)
Empire State Building facade [Электронный ресурс] // URL: https://static.wixstatic.com/media/bb41c9_2ac6878914a3459396e01a3426c96fed~mv2.png/v1/crop/x_0,y_113,w_1232,h_1703/fill/w_978,h_1352,al_c,q_90,usm_0.66_1.00_0.01,enc_avif,quality_auto/ESB-NYD78_2.png (дата обращения: 22.11.2025)
Empire State Building entrance [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c1/EmpireStateBuilding20205thAvenueEntrance.jpg/2560px-EmpireStateBuilding20205thAvenueEntrance.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Structural worker [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c6/Old_timer_structural_worker2.jpg/2560px-Old_timer_structural_worker2.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Marine Building 1947 [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/99/Marine_Building_in_1947.jpg/1280px-Marine_Building_in_1947.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Marine Building zeppelin decoration [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3a/Marine_Bldg_zeppelin_decoration.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Marine Building entrance 2018 [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6d/Marine_Building_Entrance_2018.jpg/1280px-Marine_Building_Entrance_2018.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Grand Rex facade [Электронный ресурс] // URL: https://media.admagazine.fr/photos/643031cb9f7c0264f239733a/master/w_1600,c_limit/Fac%CC%A7ade%20du%20Grand%20Rex%201932%20%C2%A9%20Grand%20Rex.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Grand Rex auditorium [Электронный ресурс] // URL: https://media.admagazine.fr/photos/643031cc9f7c0264f239733c/master/w_1600,c_limit/Grande%20Salle%20%C2%A9%20Grand%20Rex.jpeg (дата обращения: 25.11.2025)
Grand Rex interior [Электронный ресурс] // URL: https://media.admagazine.fr/photos/643031c81c5305138b570b7f/master/w_1600,c_limit/JB_20221208_REX_0024.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Empire State Building elevators [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/87/Empire_State_Building_elevators_01.jpg/2560px-Empire_State_Building_elevators_01.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Empire State Building decoration [Электронный ресурс] // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/2f/Empire_State_Building_Entrance_decoration_%286046008895%29.jpg/1280px-Empire_State_Building_Entrance_decoration_%286046008895%29.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Prial mural [Электронный ресурс] // URL: https://static.wixstatic.com/media/bb41c9_251f191807234a8490494bf21e0eff9c~mv2.png/v1/crop/x_0,y_122,w_1342,h_848/fill/w_948,h_600,al_c,q_90,usm_0.66_1.00_0.01,enc_avif,quality_auto/Prial_5_Mural.png (дата обращения: 25.11.2025)
Prial chandelier [Электронный ресурс] // URL: https://static.wixstatic.com/media/bb41c9_8970910980f4434ca199f7b457b5ca57~mv2.jpg/v1/crop/x_447,y_304,w_877,h_528/fill/w_877,h_528,al_c,q_85,enc_avif,quality_auto/Prial_11_Chand.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Prial chandelier sketch [Электронный ресурс] // URL: https://static.wixstatic.com/media/bb41c9_2c4c796ee0504047ba4fb5a88aab85ea~mv2.jpg/v1/fill/w_470,h_286,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_avif,quality_auto/Prial_10_ChandSketch.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Construction work [Электронный ресурс] // URL: https://smarthistory.org/wp-content/uploads/2017/01/work.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Decorative panel [Электронный ресурс] // URL: https://framemark.vam.ac.uk/collections/2017KC2259/full/2200,/0/default.jpg (дата обращения: 26.11.2025)
Art Deco interior [Электронный ресурс] // URL: https://i.imgur.com/jhm4Rl5.jpg (дата обращения: 26.11.2025)
Jean Dupas SS Normandie designs [Электронный ресурс] // URL: https://www.christies.com/en/stories/jean-dupas-art-deco-designs-for-the-ss-normandie-ocean-liner-6bb4a34bd5bc4dd2aeaebd1fec70c05c (дата обращения: 26.11.2025)
SS Normandie interior [Электронный ресурс] // URL: https://www.messynessychic.com/wp-content/uploads/2017/08/normandie7.jpg (дата обращения: 26.11.2025)
