Опыт работы с самиздатом в Центре Зотов. Исследование наследия художников-авангардистов
Оммаж к работе Риммы Герловиной для книги, созданной в рамках лаборатории «Искусство самиздата»
У меня уже есть опыт работы с самиздатом — в ноябре–декабре прошлого года я принимала участие в лаборатории «Искусство самиздата» в Центре Зотов, проходившей в рамках программы к выставке о журнале «А—Я». Там в течение двух месяцев я занималась исследованием наследия художников-авангардистов и неофициального искусства.
Итогом стали коллективная книга художника и выставочный объект — вышивка металлизированной нитью по полупрозрачной ткани, в основу которой легли отрывки из опубликованной переписки художников. В ходе проекта я работала с текстом не только как с источником информации, но и как с инструментом игры и иронии, что было характерно для художников того времени. Этот опыт научил меня воспринимать текст как пластический материал, обладающий своей интонацией и ритмом.
Чистый воздух вышивка серебристой нитью по вуали 110×60 см 2025 г
Создано специально для выставки в рамках «Искусство самиздата» в Центре Зотов
Фрагмент книги, созданной в рамках лаборатории «Искусство самиздата» в Центре Зотов
Исследовательский интерес к периоду 1990-х
Период 1990-х годов интересует меня как время радикальной трансформации не только общества, истории и культуры, но прежде всего художественной сцены. Моё личное восприятие этого времени фрагментарно: я была ребёнком, и основное представление о нем сформировано рассказами матери как о периоде сложных решений и неопределенности.
Для меня 1990-е и темные 20-е во многом созвучны: оба периода можно назвать временем хаоса и разрушения привычных структур. Однако кризис 20-х, похоже, перестал быть временным явлением и стал постоянной средой обитания, где потрясения наслаиваются друг на друга. Если в 1990-е доминировало ощущение свободы и новизны, то в текущем десятилетии художник всё больше испытывает страх перед будущим. Но в обоих случаях художник неизбежно оказывается в ситуации поликризиса, где единственным способом сохранить устойчивость становится работа с памятью и попытка зафиксировать зыбкую реальность, пока она не исчезнет или не превратится во что-то иное.
Мне важно проследить, как вопросы о месте художника и будущем искусства, которыми задавались художники того времени, резонируют с современным мироощущением.
Утопический импульс бумага, ручная печать, рисунок карандашом 120×40 см 2026 г
Мотивационное письмо
Участие в лаборатории важно для меня как возможность продолжить работу с независимыми изданиями и перевести архивный текст в тактильный объект. Я рассматриваю образовательную программу как необходимый инструмент для профессионального диалога с историческим периодом, который стал ключевым для моего поколения.
В рамках лаборатории я планирую продолжить работать с полупрозрачными тканями, вышивкой и минималистичной графикой.
Этот выбор обоснован спецификой темы: — Полупрозрачные и прозрачные материалы с наслоением (вуаль, органза, калька) позволяет визуализировать структуру архива, где смыслы, как и временные отрезки, наслаиваются друг на друга, создавая тем самым новый уникальный узор. — Вышивка и ручной труд как способ упорядочить и противостоять хаосу вокруг, найти опору через медитативное действие. — Минималистичная графика также отсекает избыточность и помогает сфокусироваться только на важном.
Однако в отличии от моей предыдущей работы с самиздатом само настроение 90-х диктует масштабирование — по возможности я хотела бы поработать с большими форматами и в графике, и в текстиле. Конечно, на финальное решение повлияет программа лаборатории.
Контакты:
https://t.me/evgeniyazina zina.evgeniya@gmail.com
