Рубрикатор
- Введение (описание парковой культуры, взаимосвязь с живописью)
- Открытые пейзажи
- Противоположные
- Разделенные
- Сквозные
- Заимствованные
- Зарубежные примеры
- Заключение
Концепция
Садово-парковое искусство зародилось в глубокой древности и развивалось на территории разных государств, в первую очередь, располагаясь при дворцах, храмах и усадьбах, являлось символом благополучия и богатства правителя и государства.
Китай является одним из древнейших государств, внесшим вклад в развитие садов и парков не только как атрибута состоятельности, но и раскрытия их роли в искусстве, выражению глубинных философских смыслов и взаимосвязи человека с природой. Данное искусство в Китае напрямую связано с традиционными учениями, религией и философией страны. Каждый элемент в парке имеет свою роль, продиктованную общей композицией, которая строиться не только на абстрактных понятиях прекрасного, но и довольно строгих и важных представлениях о гармонии, балансе и взаимодействии природного мира.
Ключевые философские концепции напрямую повлияли на внешний облик садов страны: даосизм привносит стремление к гармонии и природного взаимодействия, уход от повседневной суеты, буддизм также следует идеи умиротворения, созданию пространств медитации, плавности и естественности форм, в то время как конфуцианство в своей основе имеет четкую иерархичность и социальные ценности, которые в рамках садового искусства приобретают форму собственной системы, стремясь к порядку, четкости и некоторой строгости. Баланс подобных, на первый взгляд, противоречий достигается с помощью следования еще одной философской идее — «инь-ян», ценящей сочетание контрастов, проявлению двойственности и соблюдении равновесия в любом искусстве.
В разные периоды развития государства садово-парковое искусство следовало учениям разных философий, однако общие принципы единства всего живого, важности мирного сосуществования и приверженность естественности объединяют важнейшие мысли и философские идеи.
Парки, сады, пейзажная живопись всегда являлись неотъемлемой частью изобразительного искусства стран всего мира и передавали отношение человека к окружающей среде. Живопись стран Востока, в частности Китая, во много отличается от любого другого изобразительного искусства мира и представляет уникальные картины, следующие глубоким философским концепциям и раскрывающие внутренние идеи и смыслы культуры.
Одной из галвных особенностех китайской живописи является стремление не к четкости и точности изображения и передачи реалистичной картины, а желание передать внутреннее ощущение от увиденного, запечатлеть мимолетность момента, выделить красоту единства, спокойствия и душевного состояния. Композиционное совершенство было неотъемлемой частью пейзажной живописи и для его достижения и во избежание перенасыщения, элементы картины были сокращены до двух-трех формообразующих частей, которые неизбежно создавали некоторую раздробленность на огромных полотнах, однако это и легло в основу узнаваемых особенностей изображения: фрагментарность возводилась в особое чувство прекрасного.
Таким образом, можно проследить четкую взаимосвязь пейзажного паркового искусства с традиционной живописью, увидеть и сопоставить схожие приемы изображений, а также более полно понять особенности, выражающие идеи философских учений, что мне и хочется сделать в своем исследовании.
В данном исследовании рубрикация основана на ключевых типах садово-парковых пейзажей, характерных для Китая. Рассматривая каждый из них подробно, я буду сопоставлять реальные фотографии традиционных и современных парков с традиционной пейзажной живописью, выявляя единые приемы, находя закономерности и исследуя принципы создания объемно-пространственных композиций в контексте общих философских идей. В качестве примеров я буду использовать наиболее репрезентативные ракурсы, фотографии и картины, наиболее точно демонстрирующие основные принципы того или иного типа пейзажа. Хотя есть множество вариаций и примеров, в исследовании будут показаны ключевые и знаменитые места.
Существует множество исследований специалистов со всего мира о китайских парках и садах, поэтому мне важно узнать взгляды и подходы разных сторон, в первую очередь опираясь на представление китайских изыскателей о родных традициях и культуре.
Гипотеза: садово-парковое искусство Китая и традиционная пейзажная живопись следуют единым принципам выражения философских идей
Открытые пейзажи
Открытые пейзажи отличаются тяготением к горизонтальным формам, стремлением в даль: поверхности воды, малоэтажная архитектура разных масштабов, чуть реже — луга. Данный тип следует учениям даосизма о чистоте сознания и открытости к новый горизонтам.
Большие открытые пространства призваны создать место созерцания, границами служит лишь водная гладь, растворяющаяся в горизонте.
Подобным безграничным пространством достигается следование даосскому принципу «сюй» (небытие, пустота), который заключается в обретении внутренней свободы за счет отказа от эгоистичных желаний, для достижение подобной философии нужно освободить мысли и увидеть чистое пространство, ясную реальность и отстраниться критической оценки мира.
В картине может не быть рамок, как в паке нет границ доступных взгляду, пейзаж кажется бесконечным и необъятным.
Парк Юаньминъюань, Пекин (1709 г.) Jade Terrace of Paradise Island, Shen Yuan, Tangdai, Wang Youdun (Династия Тан, 618-907 гг.)
Пэндао яотай — остров, изображенный на картине выше, состоит из трех взаимосвязанных островов. Данные острова основываются на древней мифологии и идеи трех островов бессмертия или также символизируют соединение трех основных философских концепта: буддизм, конфуцианство и даосизм. Также есть произведение художника династии Тан Ли Сиксуна, которое описывает постройку с холста, а также упоминает множество залов, созданных для наблюдения за пейзажами, что так же отвечает идеи созерцания простора.
Сюфэн, городской округ Гуйлинь, профинция Гуанси (1979 г.) Сонг Сюй, из альбома пейзажных картин «Lüshan Hui» (ок 1588 г.)
Широкий обзор, в котором совмещаются несколько пейзажных картин также является ключевой особенностью открытого пейзажа. Архитектурные элементы такие как мост или беседки-пагоды, плавно перетекают через природный ландшафт, сохраняя единый горизонт.
В живописи сложнее найти полностью равнинные изображения, однако принцип открытости четко прослеживается даже в, казалось бы, горной местности за счет плавного растворения мазков художника, удаляющегося горизонта и постепенного исчезновения элементов. Однако дополнительные элементы, с совмещением нескольких картин остаются неизменными.
Парк близ деревни Сиди (ок. 1049–1054 гг.) Ма Юань «Весенняя прогулка по горной тропе» (XII в.)
Луга и поля гораздо реже можно наблюдать как в самом парковом искусстве, так и в живописи. Почти всегда горы становятся неотъемлемой частью пейзажа, поскольку несут в себе сразу сочетание нескольких философских идей: от сочетания женского и мужского начал (вода и горы), до даосских и конфуцианских аспектов обители бессметных духов, в месте встречи неба и земли.
Однако и равнинные местности запечатлены в пейзажах как символ гармонии и умиротворения, а в парковом искусстве могут сопоставляться с вытянутой структурой свитка традиционной живописи.
Противоположные пейзажи
Противоположность достигается за счет изменения направления движения, довольно резкой сменой пейзажных сцен и возможности увидеть контрастные картины из одной точки.
Данный принцип показывает важность каждой части парка, хотя обычно в структуре бывает основной центр, к которому сводятся пути из остальных зон, как правило, каждая из зон несет свой уникальных характер и обладает самоценным значением.
Сад Задержавшегося, Сучжоу, провинция Цзянсу (1368–1644 гг., эпоха Мин) Autumn Colors among Streams and Mountains, attributed to Zhao Ji, (ок. 960–1279)
Для резких смен и усиления эффекта контраста используются зигзагообразные дорожки и мосты, схожие формообразованием на горные реки из живописных картин, следующие изгибам рельефа и разделяющие противоположные пейзажные картины: горы напротив равнины.
Парк Yanweizhou, Цзиньхуа, компания Turenscape (2014 г.) Чжан Дацянь «Горы Хуаншань и море облаков» (1947 г.)
Современные парки в рамках города стараются придерживаться философских концептов и традиционных идей, показывая новое прочтение. Противоположный пейзаж показывает не только почитание и вдохновение природой (даосизм), но и сочетает хаотичность и естественность с порядком: круговые элементы символизируют гармонию и цикличность, течение как времени, так и природных водных потоков.
Разделенные пейзажи
Фрагментация визуальных сред является отличительной особенностью данного типа. Композиция сада построена на поэтапном появлении видовых кадров, сменяющих друг друга. Такой принцип позволяет отделить зоны созерцания и поэтапно сосредотачивать внимание на отдельных фрагментах, неспеша наблюдая течение природы от сада к саду. Красота показывается постепенно, не выставляясь напоказ, соответствуя учениям о скромности в конфуцианстве и сознает одновременно пустые и полные пространство, сочетая идею даосизма не только о пустоте, но и его неотъемлемом дополнении полнотой.
Сад Юй Юань, Шанхай (1559–1577 гг.) Ли Сысюнь. Пейзаж. (Копия эпохи Мин. нач. XVI в.)
Нередко можно увидеть принцип разделения в планировках садов. Образование структуры «сада в саде» наиболее четко передает идею разделения пространств и зонирования.
При этом каждая зона создает уникальный опыт для посетителя и сочетает различные принципы паркового искусства.
Сад скромного чиновника, Сучжоу (1509 г.) Цю Ин «Рай в персиковом саду» (1543, Культурное наследие династии Мин)
Чуть менее радикальное разделение можно проследить в естественном озеленении парков, где лишь растительность и элементы ландшафта перекрывают взор посетителя, однако отдельные элементы сада, сочетающиеся в единую картину, все же доступны взору и концентрируют внимание не только на архитектуре, но и ее связью с природой.
Сад Гэюань, Янчжоу, провинция Цзянсу (1883 г., поздняя династия Цин) Cheng Zhengkui, «Dream Journey among Rivers and Mountains» (1658 г.)
Нередко функцию деревьев могут выполнять уникальные каменные стены, состоящие их естественных образований, приобретших свою форму за счет водных потоков, проходящих сквозь них. Таким образом обращая внимание на течение времени, его воздействие на все живое и побуждению мыслей об отсутствии постоянного: ничто не вечно и под тяжестью лет меняется — данная идея напрямую отсылает к буддистской доктрине «анниче» («непостоянство»).
Сквозные пейзажи
Сочетание скрытого и открытого пространства, идея проникновения, существования некоторой преграды близко связаны с идеологическими концепциями Китая. Даосизм учит, что без преград не было бы и простора, буддизм — проникновение к истине, где «лунные врата»(подобные проемы в стенах) являются порогом между мирским и сакральным.
В итоге зритель видит структуру сада совмещающую нескольких пейзажных планов в одном направлении взгляда и наблюдает целостную картину, построенную по четким расчетам и иерархии элементов, что свойственно уже конфуцианству.
Сад Юй Юань, Шанхай (1559–1577 гг.) Ma Yuan, «Viewing plum blossoms by moonlight» (нач. 13 в.)
В живописи весьма редко можно увидеть точное изображение подобных паркам стен и отверстий в них, однако форма «врат» достигается за счет рамки целой картины, которая уже является ограничителем для зрителя.
Национальный парк горы Тяньмэнь Ли Кэжань «Катание на лодках по реке Линцзян» (1963 год)
Обрамлением может служить не только искусственное препятствие, но и естественные места, которые приобрели свои символизм и значимость за счет формального сходства с оригинальными идеями.
Заимствованный пейзаж
Включение в композиционную структуру сада элементов внешнего ландшафтного окружения, находящегося за пределами самого парка или полностью включенные в его рельеф почти всегда встречаются в китайском парковом искусстве и принимают различные формы.
Подобный включения создаются, чтобы множественные видовые точки садов и переходы между ними были визуально полными и насыщенными. Автор трактата «Устроение садов» Цзи Чэн называл приём «цзе цзин» (заимствование видов) одним из главных при создании садов: «искусство садов [заключается в] следовании [ландшафту и в приёме] заимствования [видов]». [4]
Особенностью китайского приема было взаимодействие разных композиций как сада, так и внешнего окружения, создавая активную и неразрывную связь.
Парк Хэйлунтань, провинция Юньнань (1737 г., династия Цин) Qiu Ying, «Ode on Shanglin Park»(фрагмент) (1531-38 гг.)
Идеи конфуцианства наиболее четко прослеживаются в данном типе пейзажа: каждый элемент занимает четко отведенное место в общей иерархии. Буддизм ценит взаимопроникновение и гармонию мира природы с человеком, в то время как даосизм следует пути естественного познания, которое в том числе строится на минимальном вмешательстве в окружающую среду.
Летний дворец (Парк Ихэюань), Пекин (ок. 1153 г.) Чжан Дацянь «Пейзаж с водопадом и деревней» (ок. 1947 г.)
К данному типу также можно отнести пейзажи, построенные на глубокой связи с рельефом местности. Горные парки, окружающие озеро, сады, укрытые в скалистых уступах на традиционных картинах.
Зарубежные примеры
Зарубежная практика также следует традициям китайских традиционных парков и садов, в разных города по всему миру создаются тематические парки, следующие не только за архитектурным образом страны, но и за ландшафтной культурой, создаваемой на протяжении веков.
Подобные примеры помогают понять, за счет каких именно элементов может достигаться создание, возможно, не до конца философски обоснованного, но внешне схожего образа.
Китайский сад дружбы, Сидней, Австралия (1988 г.) Китайский сад Лан Су, Портленд, штат Орегон, США, (2000 г.) Chinagarten Китайский сад в Штутгарте, Германия (1993 г.)
Наиболее узнаваемы в зарубежной практике разделенный и противоположный пейзажи, состоящие из сочетания контрастов, позволяющих показать разные зоны, виды и элементы на небольшой территории, располагая их вблизи друг друга, но в то же время отделяя их.
Деревья, водные элементы, природно-обточенные камни, мосты в форме зигзага, показывающие четкое разделение областей, лунные окна, открывающие новые виды — ключевые элементы не только иностранных примеров, но и традиционных китайских садов и парков.
Китайский сад дружбы, Санкт-Петербург (2003 г.) Парк «Хуамин», Москва (2023 г.)
Заключение
Садово-парковое искусство неразрывно следует традициям китайской живописи, хотя порой трудно сказать какое изображение появлялось в начале, поскольку многие произведения обоих направлений были созданы в близкие периоды. Несомненно, что художники всех эпох следовали философским идеям даосизма, конфуцианства, буддизма и гармонии инь-ян, ведь четко можно выделить основные принципы построения пейзажа, композиции и размещения элементов относительно друг друга.
Открытые пейзажи несут простор, в то время как разделенные наоборот стремятся создать приватные пространства, заимствованные ландшафты и рельефы стремятся вписаться в единую картину, а противоположные нарочно создают контраст, сквозные рамки показывают зрителю красоту, по выстроенным правилам, перемежаясь со случайными возникновениями открытых пространств.
Таким образом, природа гармонирует с человеком, помогает создавать прекрасные виды через сочетание противоположностей, следующих единым идеям. Плоскостное изображение картин следует принципам реального мира и стремиться создать не реалистичную репрезентацию мира, но передать чувства размеренности, баланса и спокойствия, движения и в то же время статичности.