Значение SOPHIE в поп-музыке XXI века

1. Концепция
2. Гиперпоп: зарождение жанра
3. Работа с другими артистами
4. Первый студийный альбом SOPHIE
5. Несчастный случай и реакция других артистов
6. Значение SOPHIE для поп-индустрии XXI века
7. Посмертный альбом
8. Заключение
9. Источники

Поп-музыка XXI века разительно отличается от поп-музыки даже 90-х годов XX века. Основной причиной является стремительное развитие технологий, распространение компьютеров среди населения развитых и развивающихся стран, появление интернета, и, конечно же, появление таких цифровых музыкальных рабочих станций, как Reaper, Cubase, FL Studio, Ableton Live, Logic и других. Наряду с программами для редактирования аудио и создания музыки появились VST плагины, которые расширяли функционал упомянутых программ. Также изменились стратегии распространения музыки. Если в XX веке приходилось покупать проигрыватели и пластинки, либо же компакт-диски, то ближе к 10-м годам XXI века слушать музыку стало намного проще, достаточно лишь подписки на один из огромного множества стриминговых сервисов (как, например, Spotify или Apple Music) и приложения на смартфоне.

Изменились и стратегии продвижения музыки. Если раньше основными источниками информации о новой музыке являлись музыкальные журналы, телевидение и, конечно же, радио, то в XXI веке появились социальные сети, с помощью которых музыканты могут найти свою аудиторию и наладить коммуникацию с ней, а потребитель может подписаться на интересующие его страницы, создавая свой собственный информационный пузырь с контентом, который интересно потреблять именно ему.

Находясь в контексте общества потребления и интенсивного развития технологий, в 2013 году о себе заявляет SOPHIE, которая выпускает свой первый музыкальный релиз, находит единомышленников в лице A.G. Cook и лейбла PC Music, которые восхищаются эстетикой консьюмеризма и строят вокруг неё своё творчество. Так зарождается жанр под названием «гиперпоп». Её начинают замечать как андеграундные электронные музыканты, так и крупные поп-артисты, которые предлагают ей сотрудничество и коллаборации. SOPHIE работает с такими артистами, как Lady Gaga, Charli XCX, Madonna, Kim Petras, Vince Staples, MØ, Cashmere Cat, Flume, Jimmy Edgar, Arca, LIZ и многими другими. В 2015 выходит её гиперпоп-сборник «PRODUCT», а в 2018 выходит её дебютный студийный альбом, который собирает множество восторженных отзывов от музыкальных критиков и изданий (Pitchfork оценил данный альбом на 8.6), а также становится номинирован на премию «Грэмми». В 2021 году артистка скончалась в результате несчастного случая. Несмотря на то, что имя SOPHIE до сих пор незнакомо многим, кто слушает поп-музыку, практически все слышали где-то хотя бы одну композицию, к которой она приложила руку.

В данном исследовании я хочу доказать, что благодаря своему подходу к созданию музыки, она стала самой влиятельной фигурой в поп-музыке XXI века. В качестве материала для исследования выбрана дискография SOPHIE, а также её самые популярные и значимые для поп-музыки коллаборации

В 2013 году SOPHIE выпускает свой первый EP «Nothing More to Say» в жанре хаус. В этом релизе примечательно то, что его обложка закладывает основу её фирменного стиля — использование различных начертаний гарнитуры Lyno. Таким образом набраны логотип и названия треков соответственно.

Примерно в то же время, она выпускает свой первый сингл «BIPP» из сборника «PRODUCT», знакомится с A.G. Cook, основателем лейбла PC Music, и они начинают работать совместно. Они объединены эстетикой общества потребления и поп-культуры и строят на этом свою музыку. Они используют клише, присущие поп-музыке и утрируют их: различные поп-гармонии и беззаботные текста о любви и вечеринках вперемешку с металлическими звуками, искрящимися текстурами и сахарно-сладкими тембрами, высоким запитченным вокалом, а также всевозможными искажениями звука. Одним из первых результатов их совместной работы стал трек для виртуальный певицы QT, который затем использовался в рекламе одноимённого энергетика.

Именно так зародился жанр, который критики впоследствии стали называть «гиперпоп». Правда, в конце десятых годов этот термин стал слишком широким, так как им стали называть огромное количество разной по стилю музыки, поэтому для того, чтобы охарактеризовать направление, основанное SOPHIE & PC Music, был придуман говорящий термин «bubblegum bass». В 2014 у SOPHIE вышел сингл «LEMONADE», который попал в рекламу McDonalds, а годом позже вышел сборник «PRODUCT», куда вошли вышеупомянутые «LEMONADE» и «BIPP». Помимо гиперпоп-песен он включал в себя инструментальные танцевальные треки, в которых слышно влияние голландской клубной музыки.

SOPHIE работала над музыкой не только для своего собственного проекта, но также часто выступала в роли музыкального продюсера для других исполнителей разной степени популярности, но её уникальный музыкальный почерк нельзя спутать ни с чем.

Не успел у SOPHIE выйти сборник, как сама Мадонна пригласила её поработать над аранжировкой для её с Ники Минаж песней «Bitch I’m Madonna». Мягкие клэпы и характерная для гиперпопа сладкая цикличная синтезаторная прогрессия в билд-апе и жирный басс на битдропе а также саунд-дизайн, который напоминает звук жжения резины — фирменный почерк SOPHIE.

SOPHIE также очень много сотрудничала с восходящей поп-звездой Charli XCX, начиная с её EP «Vroom Vroom».

Также она работала в тандеме с датской певицей MØ и норвежским продюсером Cashmere Cat, который писал музыку для таких исполнителей как, например, Halsey и Ариана Гранде.

Это далеко не все коллаборации SOPHIE, однако они, вероятно, самые известные. Именно из-за этих мировых хитов, сталкиваясь с личным творчеством SOPHIE, слушателю кажется, что где-то он уже слышал ту или иную композицию.

Не останавливаясь на достигнутом и не собираясь оставаться в зоне комфорта, ходя по уже проложенным дорогам, SOPHIE выпускает альбом «OIL OF EVERY PEARL’S UN-INSIDES». Данный альбом получился очень разножанровым: он сочетает в себе эмбиент, индастриал, поп- и экспериментальную музыку. Он поразил музыкальных критиков, а его рейтинг на сайте Pitchfork составил 8.6. Его визитная карточка — песня «Immaterial».

В клипе на сингл «It’s Okay to Cry» SOPHIE впервые официально показывает своё лицо, хотя до этого артистка пыталась оставаться в тени и сохранять анонимность.

Этот альбом стал симбиозом восприятия SOPHIE поп-музыки и экспериментального подхода к поиску мелодичности различных индустриальных звуков, которые изначально мелодичными не являются. В сочетании этих тембров рождаются необычные мелодические интервалы, которые практически не используются в привычной обычному слушателю музыке ввиду того, что они являют собой диссонансы («неприятные» для уха интервалы). Когда мы рассматриваем эту работу с точки зрения эксперимента, мы сразу вспоминаем композицию «Faceshopping». Данный трек раскрывает тему социальных сетей и то, как мы создаем свой личный бренд, фальшивую идентичность в интернете, позиционируя себя теми, кем мы на самом деле не являемся. Клип помогает глубже раскрыть смысл композиции.

Это очень социальная музыка. Данный постгуманистический нарратив и футуристическое звучание, которые слушатель наблюдает в течение всего альбома, являются актуальными и по сей день, однако в конце этой истории, лирическая героиня SOPHIE становится не киборгом, а «нематериальной» в мире, в котором она сможет быть кем захочет. Выпустить такой альбом — невероятный репутационный риск, так как SOPHIE могла остаться непонятой. Этот альбом можно назвать «музыкой будущего». Его вклад в поп-музыку можно будет полноценно оценить лишь в будущем, однако одно ясно точно: он уже вдохновил огромное число музыкантов и продолжит это делать.

30 января 2021 года SOPHIE скончалась в больнице в Афинах из-за несчастного случая. Ей было 34 года. Её смерть раздалась эхом во многих уголках музыкальной индустрии. О её смерти высказывались многие. Среди них поп-звезда Рианна, Сэм Смит, продюсер Джек Антонофф (работает с Тейлор Свифт, Оливией Родриго и Ланой Дель Рей), FINNEAS (брат и продюсер Билли Айлиш), Arca, Vince Staples, Рина Саваяма, Бенни Бланко, Shygirl и, конечно же, Charli XCX. По их словам влияние SOPHIE «неизмеримо», её называли «гением» и благодарили.

Многие артисты также посвятили ей свои релизы. Например, Charli XCX посвятила ей свой альбом «Crash» и песня «So I» про SOPHIE вошла в альбом «BRAT», а Sega Bodega посвятил ей трогательную песню «Um Um».

Дань уважения SOPHIE выразила компания Google, добавив иллюстрацию с ней на главную страницу поисковой системы в её день рождения 17 сентября 2024 года, а компания Ableton добавила тему «Immaterial» в двенадцатую версию своей DAW Live, пользователем которой SOPHIE была.

Ни один артист так не влияет на музыкальную индустрию XXI века так, как на неё влияла и продолжает влиять SOPHIE. Создав гиперпоп, она создала целую субкультуру, и её музыкой продолжает вдохновляться целое поколение артистов, как в Европе и США, так и в России. В контексте нашей страны яркий пример — дуэт Zarya из Томска. В их творчестве можно часто услышать индустриальные звуки, похожие техники работы с вокалом и присущую музыке SOPHIE эйфорию.

Помимо Zarya, в России есть много гиперпоп исполнителей, например, Jenys, Sqwore или New Sylveon, который сотрудничал с zavet (сейчас известен под именем Kai Angel) и американской гиперпоп исполительницей Petal Supply, которая, в свою очередь, работает с umru (участник PC Music) и Himera, которые работают с Hannah Diamond (участница PC Music), но в нашей стране эта субкультура всё ещё является андерграундной, но недавно известнейшая российская исполнительница с огромной аудиторией Глюкоза (Наталья Чистякова-Ионова), резко сменившая имидж и музыкальный стиль после ухода от Максима Фадеева, в рамках промо своего альбома «harmony» выложила в свои социальные сети обложку с названием альбома, стилизованную под логотип SOPHIE. В своих интервью она признаётся, что SOPHIE — одна из тех, кем Глюкоза очень вдохновляется в работе над своим новым релизом.

На Западе же стремление к футуристическому также не ослабевает. В 2019 году крупный норвежский продюсер Cashmere Cat выпускает альбом «PRINCESS CATGIRL» в жанре bubblegum bass.

Стоят упоминания и гиперпоп-зведы 100 gecs, чьи песни вирусились в TikTok. Хоть эта музыка и отличается от того гиперпопа, что делала SOPHIE, их треки также по структуре являются поп-песнями, а в аранжировках слышны перегрузы, необычные перкуссии и искажённый вокал, однако помимо SOPHIE, в их музыке слышно влияние жанра вич-хаус и дуэта Crystal Castles.

Charli XCX отзывалась о SOPHIE, как о человеке, изменившим её жизнь. В 2024 году Чарли выпустила альбом «BRAT», который стал основным трендом этого года. SOPHIE не участвовала в создании альбома напрямую, так как работа над ним началась уже после её кончины, однако он включает в себя элементы bubblegum bass. Он стал феноменом, потому что это был не обычный поп-релиз. Безусловно, по структуре треки являются поп-песнями, однако по факту это клубная танцевальная музыка, возглавившая чарты этого года. При работе над этим альбом продюсер A.G. Cook (на которого SOPHIE тоже сильно повлияла) и Чарли опирались на весь свой опыт работы с SOPHIE.

26 сентября 2024 года на платформе Youtube состоялась премьера посмертного альбома SOPHIE с простым названием — «SOPHIE». Также был презентован небольшой документальный фильм об артистке, который на данный момент по неизвестным причинам недоступен к просмотру. На момент смерти артистки он был уже почти готов к релизу, её брат, звукоинженер Бен Лонг, совместно с её друзьями вместе его дорабатывали и готовили к выпуску. В альбоме присутствуют такие жанры, как эмбиент, техно, bubblegum bass, deconstructed club. В релизе поучаствовали такие артисты, как Jozzy, Juliana Huxtable, Нина Кравиц, Kim Petras, BC Kingdom, LIZ, Big Sister, Popstar, Evita Manji, Bibi Bourelly, Hannah Diamond, Doss и Cecile Believe — сонграйтер, с которой SOPHIE совместно писала дебютный альбом.

SOPHIE изменила жизнь многих людей, с которыми она работала, и повлияла на многих локальных и крупных артистов, создала гиперпоп, задала глобальный тренд на футуристическое клубное звучание и продолжает вносить свой вклад в музыку даже после своей кончины. Учитывая все вышеизложенные факты, её без сомнения на сегодняшний день можно назвать самой влиятельной фигурой в поп-музыке XXI века, хотя её влияние можно будет в полной мере оценить лишь спустя время.