Обучение генеративной нейросети под стиль Анри Матисса

Я живу между двумя визуальными системами.

С одной стороны — это упорядоченный, рациональный мир: чистые интерьеры, понятные формы, универсальный дизайн, подобный тому, что предлагает IKEA. Это пространство, в котором удобно существовать, но в котором почти нет следов личности. С другой — визуальный язык Анри Матисс: субъективный, насыщенный, эмоциональный. В нём пространство не подчиняется логике — оно подчиняется ощущению.

И в какой-то момент возникает внутренний разрыв: почему пространство, в котором я живу, не похоже на то, как я чувствую?

Основная идея проекта — создать серию изображений, в которых эстетика Матисса интегрируется в современные интерьеры, вдохновлённые визуальной культурой бренда IKEA.

Таким образом формируется визуальный гибрид: с одной стороны — художественная выразительность модернизма, с другой — функциональность и узнаваемость повседневного пространства.

Для обучения модели был собран датасет из изображений, представляющих живописные работы Анри Матисс.

Характеристики датасета: Объём: 196 изображений Формат: квадратные изображения (1:1) Разрешение: от 512×512 Содержание: интерьерные сцены фигуративные композиции декоративные паттерны характерные цветовые решения

Источники и права использования: — изображения из открытых источников с лицензией (например, Wikimedia Commons / museum open access) — материалы, находящиеся в общественном достоянии (public domain)

Все изображения были приведены к единому формату и обрезаны до квадратного соотношения сторон.

Этот проект — попытка вернуть пространству индивидуальность. Не через декор и не через стилизацию, а через изменение самой логики изображения.

Это способ задать себе вопрос: где заканчивается «удобное» и начинается «моё»? почему визуальная среда вокруг такая нейтральная? можно ли в неё вернуть напряжение, цвет, ощущение?

На основе обученной модели была сгенерирована серия изображений, объединённых темой «современный интерьер в стиле Матисса».

Примеры промптов: «yellow_ikea_armchair_blue_cushions_sunlit» «orange_ikea_kitchen_coffee_pot_white_cups» «woman_reading_yellow_ikea_armchair_natural» «man_relaxing_orange_ikea_sofa_newspaper»

Описание серии:

1. «Living room composition» Современная гостиная с упрощёнными формами мебели и яркими цветовыми плоскостями.
2. «Bedroom interior» Интерьер спальни, где цвет становится основным выразительным средством.
3. «Kitchen space» Кухонное пространство с декоративной стилизацией объектов.
4. «Abstract interior scene» Более абстрактная интерпретация пространства, приближенная к живописной композиции.
5. «Minimalist workspace» Рабочее пространство с акцентом на геометрию и цветовые контрасты.
6. «Decorative room» Интерьер, где усиливается орнаментальность и декоративность.

В процессе генерации интерьер проходит деформацию: сначала сохраняется логика предметов — затем приоритет переходит к цвету — затем исчезает глубина — затем исчезает функция

В итоге пространство перестаёт быть местом и становится поверхностью переживания.

Что именно «выучила» модель

Модель не просто копирует стиль Анри Матисс, а выделяет его структурные принципы: / цвет как основа композиции // игнорирование линейной перспективы /// упрощение формы до знака //// декоративная организация пространства

При переносе на интерьеры IKEA эти принципы начинают разрушать исходную функцию изображения.

Сгенерированная серия демонстрирует успешную адаптацию художественного стиля к современной визуальной среде.

Удалось передать:

1. Цветовую логику — использование насыщенных, контрастных цветов
2. Плоскостность изображения — отказ от реалистичной глубины
3. Упрощение форм — мебель и объекты сведены к базовым геометриям
4. Декоративность — пространство воспринимается как орнаментальная композиция

При этом сохраняется узнаваемость интерьеров, характерных для IKEA.

Серия изображений демонстрирует постепенное смещение акцента с предметности на восприятие: интерьер перестаёт считываться как функциональное пространство и начинает восприниматься как цветовая и композиционная структура. Объекты — мебель, стены, декоративные элементы — теряют материальность и превращаются в плоскости, организованные через контраст и ритм. Пространство становится условным: перспектива нарушается, глубина схлопывается, а внимание удерживается не логикой построения, а взаимодействием цветовых масс.

При этом внутри серии сохраняется напряжение между узнаваемостью и абстракцией. Интерьер ещё угадывается, но уже не функционирует как пространство для жизни: предметы существуют скорее как знаки, чем как объекты. Визуальный язык, близкий к эстетике IKEA, постепенно размывается и уступает место декоративной и субъективной логике. Цвет становится основным инструментом трансформации, формируя не только композицию, но и само ощущение пространства.

Обучение проводилось на базе Stable Diffusion XL с использованием метода DreamBooth + LoRA, что позволило не переобучать модель полностью, а внедрить в неё компактное представление стиля.

Параметры: Размер датасета: 196 изображений Разрешение: 512×512 Количество шагов: увеличено для лучшего результата Формат обучения: LoRA

Описание процесса

1. Настройка среды в Google Colab (подключение GPU, установка библиотек)
2. Загрузка и подготовка датасета
3. Автоматическая генерация caption’ов (при необходимости)
4. Обучение LoRA — адаптация модели под стиль
5. Экспорт модели и загрузка на Hugging Face
6. Генерация изображений с использованием кастомных промптов

Использование триггер-промпта «in the style of Matisse» помогло закрепить ассоциацию между обученным стилем и генерацией.

В рамках проекта были использованы следующие инструменты:

— Stable Diffusion XL (базовая генеративная модель)

— DreamBooth + LoRA (метод персонализации модели под конкретный стиль)

— ChatGPT (использовался для: — разработки концепции — решения проблем с кодом)